Kelly Wearstler sagt, dass robustes Terrakotta, klobige Rahmen und geriffelte Armaturen angesagt sind

Von Alia Wie geht es dir?

Angefangen hat alles mit anschmiegsamen Discokugeln. Die surrealistischen, geschmolzenen Formen des niederländischen Kollektivs Rotganzen erregten die Aufmerksamkeit der AD100 Hall of Fame-Designerin Kelly Wearstler, die sich eines für ihr eigenes Zuhause in Los Angeles schnappte. Als ihre Faszination für das verspiegelte Objekt nicht nachließ, beauftragte Wearstler Rotganzen, sich fünf exklusive Mosaikarbeiten für sie auszudenken, und startete gleichzeitig die Kelly Wearstler Gallery im Jahr 2021 online. Diese Woche geht der Spaß weiter: Die Galerie stellt acht neue Designkollektionen für Sammlerstücke vor , was zeigt, wie sehr Wearstler daran interessiert ist, die Stimmen von Kunsthandwerkern und Designern aus der ganzen Welt zu verstärken.

„Wir möchten wirklich langfristige Beziehungen zu diesen Künstlern pflegen“, sagt Wearstler gegenüber AD PRO. „Sie wollen wachsen und sich weiterentwickeln, und wir werden uns weiterhin gegenseitig anspornen und interessante Stücke schaffen.“

Glaswaren von Sticky Glass.

Geschmolzene Discokugeln des niederländischen Kunstkollektivs Rotganzen.

Bei den meisten der vorgestellten Talente handelt es sich um fortgesetzte Beziehungen, die Wearstler ursprünglich für ein Innenarchitekturprojekt gesucht hatte. Nehmen wir zum Beispiel den niederländischen Designer Dirk van der Kooij, der für seine verspielten Möbel aus Harz und recyceltem Kunststoff bekannt ist: Seine 3D-gedruckte Stehleuchte Satellite, die im von Wearstler entworfenen Santa Monica Proper Hotel immer wieder für begeisterte Gäste sorgt, besteht aus muschelförmigem Kunststoff Schönheit, die an Glas erinnert. „Es erzeugt das unglaublichste Licht“, betont Wearstler und weist auf die beiden Drehregler an der Seite hin, die es dem Benutzer ermöglichen, die LED-Beleuchtung zu steuern und eine perfekte Balance zwischen warmen und kühlen Tönen zu finden. Der gewellte Endless-Stuhl und die wellenförmige Changing-Vase runden das Sortiment ab.

Ein weiterer langjähriger Mitarbeiter von Wearstler, der in Wien lebende Künstler Felix Muhrhofer, gibt sein Galeriedebüt mit einer Reihe von Tischen, die Steine, die er an einem italienischen Flussufer gefunden hat, mit denen verbinden, die Wearstler an einem Strand in Malibu gefunden hat. Viele seiner Arbeiten sind „von filigraner Natur, mit zerbrochenem Terrazzo-Marmor“. Wir wollten etwas Skulpturales, das den Stücken Gewicht verleiht“, erklärt Wearstler. Der Beistelltisch, eine Neuauflage eines für Wearstler entworfenen Tisches mit Steinen, die sie von einer Reise nach Griechenland mitgebracht hat, „ist ein klares Beispiel dafür, wie unser Studio auf eine Art und Weise zusammenfließt, die als persönlicher Auftrag beginnt, der ganz natürlich in die Galerie integriert wird.“ sagt Linda Yon, die als Senior Director of Strategy and Growth zusammen mit Wearstler die Galerie leitet.

Die Objekte der Sammlung von Felix Muhrhofer und Lior Modan.

Eine weitere Neuinterpretation eines Originals stammt von YehRim Lee. Lee, die Tochter renommierter Keramiker, macht sich auch in der Branche einen Namen. Wearstler integrierte einen von Lees Beistelltischen in ein Projekt und ermutigte sie für die Galerie, das Stück aus rohem Terrakotta mit tropfender Glasur als hohen Trinktisch umzugestalten. „Es ist das erste Mal, dass sie einen Tisch auf diese Höhe gebracht hat“, sagt Yon über die in Korea geborene, in Joshua Tree lebende Künstlerin.

Nach ihrer Third Nature-Kollektion von Möbeln und Objekten für die Kelly Wearstler Gallery Anfang des Jahres ist Hagit Pincovici mit einem Trifecta aus Growing-Lampen zurück, von denen frühere Editionen in Wearstler-Projekten erschienen sind. Diese statuarischen Kreationen aus Carrara-ähnlichem Bianca Gioia, porösem Titan-Travertin und geädertem, natürlich rosafarbenem italienischem Rosso Cristallo-Marmor sind eine Abkehr von Pincovicis früheren Bronzegusswerken. Dies zeigt, sagt Yon, dass „es nicht unbedingt eine Grenze für das Medium gibt, mit dem wir mit einem Künstler zusammenarbeiten.“

Entwürfe von Dirk van der Kooij.

Spiegel von Amelia Briggs.

Werke von YehRim Lee.

Eine Reihe auffälliger neuer dekorativer Akzente verleihen den Sammlermöbeln zusätzlichen Schwung. Der Detroiter Bildhauer Ebitenyefa Baralaye beispielsweise zaubert den afrikanischen Baobab-Baum in seinem Duo aus subtil strukturierten 27-Zoll-Terrakottagefäßen mit Chevron-Motiven herauf. „Es gibt nicht viele Keramiker, die schöne Muster anfertigen, deshalb ist die Rippung mit dem handgemalten Design so schön“, sagt Wearstler. Die faszinierenden Silhouetten werden mit den bauchigen, klecksigen Latex- und Ölspiegeln der zeitgenössischen Nashville-Künstlerin Amelia Briggs fortgesetzt, die ebenso funktional wie skurril sind. Die aus recycelten und wiedergewonnenen Komponenten handgefertigten skulpturalen Stücke sind in den Ausführungen Poliergold, Metallic-Blau und Schwarz erhältlich und eignen sich „ideal für Gästetoiletten und Eingangsbereiche“, fügt Wearstler hinzu.

Ein Tisch von Muhrhofer.

Wearstler traf zum ersten Mal in einer Galerie in LA auf die samtenen Leinwandarbeiten von Lior Modan, einem in Brooklyn lebenden israelischen Künstler. „Ich war so fasziniert von seinem Prozess. Sie empfinden eine große Erleichterung“, sagt sie. Die nuancierten, handgefärbten komprimierten Samtstoffe für die Galerie sind in Gürtelschnallen aus Harzguss eingerahmt und stellen Modans „Verliebtheit in Los Angeles und das sonnige Kalifornien“ dar, wie Wearstler es ausdrückt. Der in Brooklyn ansässige Künstlerkollege Sticky stellt erstmals eine Reihe bernsteinfarbener, mit Kugeln verzierter Glaswaren vor, die durch einen Hauch von Goldrelief hervorgehoben werden. Dies ist eine Zusammenarbeit, die beispielhaft für eine weitere Mission der Galerie steht: „zugängliche Stücke anzubieten, die von kleineren, aufstrebenden Künstlern handgefertigt werden.“ Sagt Wearstler.

Obwohl alle Newcomer der Galerie einzeln präsentiert werden und ihre eigenen „Stimmen und Formen haben, passen sie so gut zusammen“, fügt sie hinzu: „Sie kommen zusammen, um eine Geschichte zu erzählen.“